La parabole en héritage : le fils prodigue et les chemins de la liberté chez Armel Job et José Pliya

Abstract

Cet article propose une analyse comparative du Frère du fils prodigue d’Armel Job et de Parabole de José Pliya, deux réécritures contemporaines de la parabole lucanienne du fils prodigue. En s’appuyant sur la dynamique transtextuelle du récit biblique, l’étude montre comment ces auteurs, issus de contextes historiques et culturels distincts, interrogent la liberté, la responsabilité morale et la figure paternelle. Chez Job, ancré dans l’héritage humaniste et rural de la Belgique francophone, la parabole devient un espace éthique où s’affrontent justice, miséricorde et émancipation individuelle. Pliya, héritier des fractures postcoloniales et des imaginaires diasporiques, en propose une lecture sombre, dominée par la manipulation, le déterminisme et l’effondrement du lien filial. L’analyse met en évidence la manière dont ces dramaturges déplacent le centre de gravité du divin vers l’humain, faisant de la parabole un laboratoire dramatique où se rejouent les tensions contemporaines : quête identitaire, limites du libre arbitre et complexité des relations fraternelles. Ainsi, la réécriture apparaît comme un outil critique révélant la vitalité du théâtre francophone au XXIe siècle.

This article offers a comparative analysis of Le frère du fils prodigue by Armel Job and Parabole by José Pliya, two contemporary rewritings of the Lukan parable of the Prodigal Son. Drawing on the transtextual dynamics of the biblical narrative, the study shows how these authors, shaped by distinct historical and cultural contexts, explore themes of freedom, moral responsibility, and the paternal figure. In Job’s work, rooted in the humanistic and rural heritage of French-speaking Belgium, the parable becomes an ethical space in which justice, mercy, and individual emancipation intersect. Pliya, shaped by postcolonial fractures and diasporic imaginaries, offers a darker interpretation dominated by manipulation, determinism, and the collapse of filial bonds. The analysis highlights the ways in which these playwrights shift the parable’s centre of gravity from the divine to the human, turning it into a dramatic laboratory where contemporary tensions – identity, free will, and the complexity of fraternal relations – are replayed. Thus, rewriting appears as a critical tool thatreveals the vitality of twenty-first-century Francophone theatre.